David Alfaro Siqueiros, syntynyt 29. joulukuuta 1896 Santa Rosalíassa, nykyään Camargo, Chihuahua, valaistui vuosisadan muokkaavista liikkeistä.
Muun murrosiän aikana hän osallistui lakkoon San Carlos -akatemiassa vuonna 1911. Tämä liike ei vain aiheuttanut radikaalia ja lopullista muutosta taiteen opetussovelluksessa maassa, vaan muutti hänet myös armeijan sotilaana. Länsimaiden perustuslaillinen, kenraali Manuel M. Diéguezin johdolla. Toisena kapteenina ja Venustiano Carranzan noustessa tasavallan presidentiksi hänet lähetettiin Eurooppaan sotilasasiaseena Espanjan, Italian ja Ranskan suurlähetystöihin vuonna 1919. Hän käytti tätä aikaa hyväkseen tavata ja olla vuorovaikutuksessa. tärkeimpien eurooppalaisten avantgardien ja niiden edustajien kanssa ja tutkia renessanssin taidetta, jonka hän oli tuntenut opettajansa Gerardo Murillon, tohtori Atlin kautta, Kansallisessa kuvataidekoulussa.
Pariisissa Siqueiros tapasi Diego Riveran, jonka kanssa hän jakoi Meksikon vallankumouksen hengen ja loi ystävyyden, joka kestäisi koko loppuelämänsä. Hän palasi Meksikoon vuonna 1922 - tuolloin julkisen koulutuksen sihteerin José Vasconceloksen kutsusta - liittymään maalareihin, jotka tekivät ensimmäiset seinämaalaukset San Ildefonson kansallisessa valmistelukoulussa. Ensimmäisen seinämaalauksensa valmistamiseksi hän valitsi "pienen koulun" pihan portaikon kuution. Toimikautensa lopussa Manuel Puig Cassaurang irtisanoi Vasconcelosin virastaan, joka painosti taiteilijoita luopumaan avoimesta kommunistisesta militanssista. Siitä poiketen Siqueiros ja José Clemente Orozco karkotettiin seinämaalauksistaan, joihin Siqueiros ei koskaan palaisi.
Työ kommunistisen ajattelun levittämisestä ja aktivismista sanomalehden ”El Machete” kautta. joka siirtyi vallankumouksellisten maalareiden, kuvanveistäjien ja kaivertajien liiton informaattoriksi toimimaan Meksikon kommunistisen puolueen pääelimenä. He saivat Siqueirosin toteuttamaan intensiivisen kampanjan ammattiliittojen rakentamiseksi ja järjestämiseksi tullakseen Jaliscon Työväenliiton pääsihteeriksi.
Vuonna 1930 Siqueiros vangittiin osallistumalla 1. toukokuuta pidettyihin mielenosoituksiin, ja hänet myöhemmin suljettiin Taxcon kaupunkiin Guerreroon. Siellä hän tapasi William Sprattingin, joka tuki häntä jatkamaan maalaamista. Kaksi vuotta myöhemmin Siqueiros matkusti Los Angelesiin Kaliforniaan pitämään erilaisia näyttelyitä ja opettamaan muralismikursseja Chouinardin taidekoulassa, Millard Sheetsin kutsusta. Hän perusti ryhmän, jota kutsui American Block of Paintersiksi ja opetti muralismia maalaamalla sitä. Hän teki seinämaalauksen Meeting the Street, joka poistettiin pian sen jälkeen, kun hän oli sisällyttänyt värillisiä ihmisiä aiheeseen sen lisäksi, että hän oli muotoillut erittäin poliittisen keskustelun. Hänen tiiminsä kasvoi ja hänet tilattiin uusi seinämaalaus Plaza Art Centeriin. Tämä seinämaalaus aiheutti myös ärsytystä, ja se käskettiin poistaa ensin osittain ja sitten kokonaan. Kaliforniassa ollessaan Siqueiros tunnettiin jo omaksunsa henkilökohtaisen tyylin.
Siqueiros jatkoi uraa, jota hänen sosiaalinen aktiivisuutensa aina vivahti, ja hänen persoonallisuutensa laukaisi skandaaleja ja yhteenottoja viranomaisten kanssa. Se oli noin vuonna 1940, jolloin syntyivät ensimmäiset meksikolaiset harrastukset keräilyyn, mikä antoi sävyn ennennäkemättömälle taiteelliselle suojelukselle maassamme. Uusilla taiteen faneilla oli tunne, joka identifioitiin nationalismiin, ja he olivat osa erityistä Meksikon liikeyhteisöä, joka löysi tuntemattomia arvoja vallankumouksen jälkeisessä prosessissa. Yksi näistä oli ihastuminen sen henkisen kauneuteen, joka ei tavoittele taiteen ostoa määräaikaisella sijoituksella, vaan pikemminkin kerää huolellisen valikoiman läheisyyksiä ja tunteita, jotka muuttuvat aarroksi jaettavaksi muiden kanssa. Licio Lagos Terán on esimerkki intiimin singulaarisen elementin lähentymisestä, jossa kansalaisen ja universaalin tahto esiintyy rinnalla samalla intohimolla, nationalistisen liikemiehen prototyyppi, joka ei unohda kansansa ja taiteilijoiden järkevää työtä odottamaton aiheuttaa kaaosta.
Taiteilija on kulkenut käsi kädessä suojelijan kanssa tähän päivään saakka, perinyt keräilyn kaupan jälkipolville, ihminen on löytänyt jaloja syitä liittyä taiteeseen, muun muassa antaumuksen ja intuition, jotka toimivat sisällä uskona kohti epätodennäköistä, koska taide on tullut liian täynnä ja monimuotoisuudessaan sekoittuu henkinen ja profaani, puhdas ja perverssi, keinotekoinen luonnolliseen. Mutta tietää, mikä motivoi yksilöä hankkimaan teoksen, on välttämätöntä tarkistaa hänen kutsumuksensa.
Velvollisuutena meidän on kysyttävä itseltämme, mitä olisi tapahtunut meksikolaiselle taiteelle ja sen tekijöille ilman Licio Lagosia, ilman Alvaro Carrillo Gilia, ilman Marte R. Gómezia, joka yhdessä muiden kanssa vaarantaa resurssejaan vain luottamuksensa vuoksi tuntemattomaan. Mitä olisi tapahtunut taiteilijoillemme, joita niukkuus ja tarve rasittavat harvoin? Vuosisadan ensimmäisen puoliskon keräilijät harjoittivat isänmaallista suojelusta, jossa vaakalaudalla oli ystävyys taiteilijan kanssa eikä taloudellinen hyöty; päivittäin kietoutuvat sentimentaaliset säikeet, jotka yhdistävät luomistyön luodun keräämiseen. Licio Lagos Terán löysi itsensä eräänä iltapäivänä vuonna 1952 Misrachi-galleriassa David Alfaro Siqueirosin samana vuonna maalaman Caminantes-maalauksen kanssa. Epäilemättä rakastunut aiheeseen, jossa kaksi sotkeutunutta hahmoa kävelee ilman tiettyä tavoitetta, työ heijastaa Lagosin ja Siqueirosin muodostavaa sattumaa. Molemmat lähtivät kotimaakunnistaan ja kohtasivat epävarmoja kohtaloja - kuten jokaisen matkustajan - maalauksessa kuvataan alkuperän ja maastamuuton välinen draama, joka tuo esiin maahanmuuttajan nostalgian, joka lähtiessä arvaamattomana alkaa ihmetellä.
Licio Lagos Terán syntyi Cosamaloapan Veracruzissa vuonna 1902, Siqueiros, Chihuahua, molemmat elivät tasavallan syntymän tapahtumista. Ensimmäisen herkistyi elämästä kaappaamalla Veracruzin sataman, jonka pohjoisamerikkalaiset suorittivat 21. huhtikuuta 1914, kun taas toisen isänisänsä Antonio Alfaro, "Seitsemän reunaa", joka oli taistellut armeijoissa, kehdettiin Juarista-röyhkeyden väliin. Juárezin vastaan ulkomaisia hyökkäyksiä vastaan. Molemmat suuntasivat maan pääkaupunkiin jatkaakseen ammatillista koulutustaan: Licio Lagos oikeustieteellisessä tiedekunnassa, Siqueiros Kansallisessa kuvataidekoulussa.
Vaikka Licio Lagos harjoitteli asianajajaa, Siqueiros toimi vallankumouksellisena kapteenina. Vuonna 1925 Licio sai ammattinimikkönsä ja Siqueiros rekisteröitiin muralistiksi. Vuonna 1929 herra Lagos perusti yritykselleen oikeudellisen neuvonantajayrityksen, josta tuli vuosia myöhemmin teollisuuskamareiden liiton presidentti. Siqueiros oli huipussaan tuottelias liittotyönsä. Eroista huolimatta epäilemättä Licio Lagos ja David Alfaro Siqueiros solmivat merkittävän ystävyyden. Caminantesia muovaava tahra on arvoinen ja pehmoinen, kaunopuheinen ja taitava, ja se kuvaa kylmää tilannetta: maakunnan jatkuva muuttokohde kaupunkeihin. Siqueiros ajatteli aina tarvetta ilmaista kaunopuheisia merkkejä seinämaalauksilleen kehittämissään tutkimuksissa. On selvää, että tämä maalaus on kertonut hänelle paljon etsimästään.
Licio Lagos osti toisen ja kolmannen maalauksen itse Siqueirosilta, ne olivat Volcán (1955) ja Bahía de Acapulco (Puerto Marqués 1957). Molemmat lisätään ajanjaksoon, jolloin Lagos vaati hankkimaan tähän mennessä tunnetuimman meksikolaisen maiseman kokoelman. Uskotaan, että seuraava teos oli taiteilijan nimenomaisesti maalama Sonrisa Jarocha, joka yritti vangita yhteen teokseen kaiken Veracruz-veren neron ja arvostuksen, erityisesti hänen muistelmissaan tehdyn havainnon vuoksi. He kutsuvat minua Coronelazoksi ( 1977), jossa hän kuvailee vaikutuksia, jotka aiheutuvat hänen nuorekkaasta oleskelustaan satamassa ja rinnakkaiselostaan "kauniiden Jarocha-naisten" kanssa.
Vuonna 1959 Siqueiros myötätuntoi lakosta, jonka meksikolaiset rautatieliikenteen työntekijät olivat tehneet, ja hänet vangittiin yhteiskunnallisen hajoamisen rikoksesta Lecumberrin mustassa palatsissa vuosina 1960–1964. Kun hänet asetettiin vankilaan, taloudelliset rajoitteet saavuttivat perheen ja apururalistien tiimi. Hän meni epäröimättä ystäviensä luo; yksi heistä oli Licio Lagos, joka ojensi kätensä hänelle hankkimalla neljä muuta alkuperäistä maalausta. Näiden joukossa El Beso (1960), jossa äiti välittää intohimonsa elämään pojalleen. Sata kertaa esitetty kysymys on, kuinka tällainen arvostus voisi kukoistaa Siqueirosin kaltaisen radikaalin kommunistin ja Licio Lagosin kaltaisen työnantajajuristin välillä; vastaus löytyy maalauksesta Käytettyjen lelujen jakelu köyhille lapsille Mezquital (1961), todellinen näyte humanismiin liittyvästä filosofisesta taiteesta. Tässä teoksessa kuvataan levoton ja epätoivoinen väkijoukko, joka on jännittyneenä halusta, ennen pariskuntaa turkisiin pukeutuneita naisia, jotka pitävät jaloillaan valtavaa laatikkoa käytetyillä leluilla. Tekopyhyyden ja väärän myötätunnon välillä Siqueiros havainnollistaa rytmillisin vetoin pienen hyvin toimeentulevan klubin, joka hallitsee antamalla jäljelle jääneelle köyhälle, mihin Licio Lagos sopi muralistin kanssa, ymmärtämättä, että tarve ei sitä on hyödynnettävä tajuton turhamaisuus eikä lahjaksi naamioitu omatunto. Licio Lagos sijoitti maalauksen yhdessä korotettujen kauneuden uudelleensuuntajien kanssa kodinsa rauhaan, joka paljastaa seinät, jotka kiinnittyvät sen rakentajan kirkkauteen.
Kolme litografiaa täydentää kokoelman. Ensimmäinen on seinämaalauksen Muerte al Invasor, jonka Siqueiros on maalannut Chillánissa Chilessä, jossa Galvarinon ja Francisco Bilbaon päämiehet sulautuvat kapinan huutoon imperiumin hyökkäyksiä ja alkuperäiskansojen alistamista vastaan, jossa Siqueiros osoittaa arvostuksensa. Lagosin vihkiytyminen: ”Lakimies Licio Lagosille, kirjailijan uudella ystävyydellä. Uuden vuoden aattona 1957. " Vielä yksi on ihminen, joka on sidottu puuhun, josta syntyy tutkimuksia, jotka myöhemmin toimisivat Poliforumin palveluksessa.
Yli sata vuotta Siqueirosin ja Licio Lagosin jälkeen seesteisyys, jolla kaksi eri olentoa jakoivat etäisyytensä valtavalla tekosyyllä, ei koskaan lakkaa hämmästyttämästä meitä: rakkaus taiteeseen, intohimo ihmisen monimutkaiseen ylevään olemukseen.
