Soumaya-museosta on tullut suuri taiteen ja kulttuurin kohtaamispaikka Mexico Cityssä, varsinkin kun sen upea Plaza Carso -paikka on avattu. Tässä on kaikki mitä sinun tarvitsee tietää museosta.
Mikä on Soumaya-museo?
Se on voittoa tavoittelematon kulttuurilaitos, joka sijaitsee Mexico Cityssä ja joka esittelee Carlos Slim -säätiön taide- ja historiakokoelmaa.
Se on nimetty Doña Soumaya Domitin, meksikolaisen magnaatin Carlos Slim Helún vaimon mukaan, joka kuoli vuonna 1999.
Slim on yksi rikkaimmista miehistä maailmassa, ja hänen nimensä kantava säätiö kehittää aloitteita terveyden, koulutuksen, kulttuurin, urheilun ja monien muiden aloilla.
Soumaya-museossa on kaksi koteloa, yksi Plaza Carso ja toinen Plaza Loreto. Plaza Carson päämajasta on tullut Mexico Cityn arkkitehtoninen kuvake avantgardistisen suunnittelunsa ansiosta.
Mitä Plaza Loretossa näytetään?
Museo Soumaya - Plaza Loreton pääkonttori avattiin ensimmäisenä yleisölle vuonna 1994. Sivusto sijaitsee historiallisella alueella, koska se oli osa Hernán Cortésille myönnettyä toimeksiantoa ja Martín Cortésin vehnämyllyn kotipaikkaa. , kuuluisan valloittajan poika.
1800-luvulta lähtien tontilla oli Loreton ja Peña Pobren paperitehdas, joka tuhoutui tulipalossa 1980-luvulla, minkä jälkeen sen osti Carlos Slimin Grupo Carso.
Museo Soumaya - Plaza Loretossa on 5 huonetta, jotka on omistettu Meksikon ja Mesoamerikan taiteelle ja historialle. Huoneissa 3 ja 4 on esillä mielenkiintoinen kokoelma meksikolaisia kalentereita ja huone 3 on omistettu 1800-luvun Meksikolle.
Mitä Plaza Carso -sivusto tarjoaa?
Soumaya de Plaza Carso -museon pääkonttori sijaitsee Nuevossa Polanco ja se vihittiin käyttöön vuonna 2011. Sen rohkea muotoilu tuli meksikolaisen arkkitehdin Fernando Romeron piirustuslaudalta.
Romeroa neuvoi brittiläinen yritys Ove Arup, Sydneyn oopperatalon ja Pekingin kansallisen vesikeskuksen kirjoittaja; ja kanadalaisen arkkitehdin Frank Gehryn, vuoden 1989 Pritzker-palkinnon, "Nobelin arkkitehtuuripalkinnon", voittajan.
Soumaya Museum - Plaza Carso -hotellissa on 6 huonetta, joista 1, 2, 3, 4 ja 6 on omistettu pysyville näyttelyille ja 5 väliaikaisille näyttelyille.
Mitkä ovat Soumaya-museon pääkokoelmat?
Soumaya-museon kokoelmat ovat temaattisia eivätkä kronologisia, ja niissä erotetaan näytteet vanhoista eurooppalaisista mestareista, Auguste Rodinista, impressionismista ja avantgardeista, Gibran Kahlil Gibran -kokoelmasta, Mesoamerikan taiteesta, Vanhasta Novohispanic Mastersista, 1800-luvun Meksikon muotokuvasta, Itsenäisestä Meksikon maisemasta ja taiteesta 1900-luvun meksikolainen.
Muita kokoelmia kutsutaan hartausleimaksi, miniatyyreiksi ja muistokirjoiksi; Kolikot, mitalit ja setelit 1500--1900-luvuilta, Taideteollisuus; Muoti 1700-luvulta 1900-luvulle, Valokuvaus; ja kaupallinen taide Meksikon Galas-painotoimistossa.
Mitä vanhojen eurooppalaisten mestareiden edustajat ovat Soumaya-museossa?
Tämä kokoelma tekee matkan goottilaisesta uusklassiseen taiteeseen renessanssin, manierilaisuuden ja barokin kautta läpi suurten italialaisten, espanjalaisten, saksalaisten, flaamilaisten ja ranskalaisten mestareiden 1400- ja 1700-luvuilla.
Italialaiset Sandro Botticelli, El Pinturicchio, Filippino Lippi, Giorgio Vasari, Andrea del Sarto, Tintoretto, Tiziano ja El Veronés ovat edustettuina päävalaisimista.
Espanjalaisesta koulusta löytyy El Grecon, Bartolomé Murillon, José de Riberan, Alonso Sánchez Coellon ja Francisco Zurbaránin teoksia eräiden suurten mestareiden joukossa.
Flaamilaista taidetta esiintyy Peter Brueghelin, Peter Paul Rubensin, Antón van Dyckin ja Frans Halsin neron kautta. Saksasta löytyy Lucas Cranachin vanhojen ja nuorten teoksia, ja ranskalaiset ovat läsnä muun muassa Jean-Honoré Fragonardin ja Gustave Dorén kanssa.
Millainen Rodin-kokoelma on?
Ranskan ulkopuolella ei ole paikkaa, joka edustaisi paremmin ”modernin veistoksen isää” kuin Soumaya-museo.
Auguste Rodinin monumentaalisin työ oli Helvetin portti, hahmojen innoittamana Jumalallinen komediakirjoittanut Dante Alighieri; Pahan kukatCharles Baudelaire; Y Metamorfoosikirjoittanut Ovidio.
Rodin ei eläisi näkemästä, että hänen kipsiheittonsa muuttuivat pronssiksi. Joitakin pronssiversioita tehtiin niiden kipsikopioista, joita säilytetään Soumayan museossa kuudessa maassa, mukaan lukien Meksiko, muun muassa Ajattelija, Suudelma Y Kolme varjoa.
Toinen merkittävä Rodinin teos, jolla on Soumaya-museo, on ensimmäinen malli, jonka pariisilainen taiteilija on tehnyt merkittävästä työstään Calais'n porvarit.
Mitä impressionismi- ja avantgarde-kokoelmassa näkyy?
Tämä näyttely on omistettu taiteen vallankumouksellisille; ne, jotka erosivat muodissa olevista virtauksista innovatiivisten ehdotusten avulla, joita ensin kritisoitiin ja jopa pilkattiin, jotta niistä tulisi myöhemmin universaaleja suuntauksia.
Impressionismista löytyy sen suurten mestareiden Claude Monet'n, Camille Pissarron, Pierre-Auguste Renoirin ja Edgar Degasin teoksia. Postimpressionismia edustavat Vincent van Gogh ja Henri de Toulouse-Lautrec; Georges Rouault, Raoul Dufy ja Maurice de Vlaminck.
Kubismista on Picasso ja metafyysisestä koulusta, Giorgio de Chirico. Surrealismista Soumaya-museossa on esillä Max Ernstin, Salvador Dalín ja Joan Mirón teoksia.
Entä Gibran Kahlil Gibran?
Gibran Kahlil Gibran oli libanonilainen runoilija, taidemaalari, kirjailija ja esseisti, joka kuoli vuonna 1931 New York, 48-vuotiaana. Häntä kutsuttiin "maanpaossa runoilijaksi".
Don Carlos Slim on syntynyt Meksikossa, libanonilaista alkuperää, eikä ole yllättävää, että hän on koonnut tärkeän kokoelman maineikkaan Gibran Kahlil Gibranin teoksista.
Soumaya-museo säilyttää taiteilijan henkilökohtaisen kokoelman, joka sisältää esineitä, kirjeitä ja käsikirjoituksia Voitto Y Hullu, Gibranin kaksi tärkeintä kirjallista teosta.
Gibran Kahlil Gibranin kirjoittama Soumaya-museo säilyttää myös hänen kuolemanaamionsa sekä öljymaalauksia ja symbolistisia piirustuksia.
Millainen on Mesoamerican Art -kokoelma?
Soumaya-museossa on esillä laitokselle luovutettuja teoksia Meksikon kansallisen antropologian ja historian instituutin sopimuksella, joka kuuluu esikolumbialaisen taiteen esiklassiseen, klassiseen ja klassisen jälkeiseen aikaan Länsi-Mesoamerikassa.
Näyttelyssä on esillä naamioita, savihahmoja, kaiverrettuja pääkalloja, suitsukkeita, suitsukkeita, hautajaisia ja muita paloja.
Näytetään myös espanjalaisen sarjakuvamaalarin José Luciano Castañedan graafinen ja dokumenttityö Uuden Espanjan kuninkaallisen tutkimusretken aikana vuosina 1805-1807.
Mitä vanhoista uusista latinalaisamerikkalaisista mestareista näytetään?
Tämä näyttely sisältää maalauksen tekijän Juan Correan teoksia Neitsyen oletus joka sijaitsee Mexico Cityn Metropolitan Cathedralissa; meksikolainen Cristóbal de Villalpando; ja muun muassa Uuden Espanjan suuri barokin mestari Miguel Cabrera.
Soumaya-museon tässä tilassa on myös tuntemattomien Uuden-Espanjan taiteilijoiden maalauksia, veistoksia ja muita kappaleita sekä taiteilijoiden teoksia muista Espanjan kuningaskunnan varakuntien edustajista, jotka olivat olemassa Amerikassa siirtomaa-aikana.
Kuinka näyttely on Meksikon muotokuvasta XIX vuosisadalta?
Tässä kokoelmassa on Meksikossa arvostettujen Real Academia de San Carlosin suurten muotokuvaajien, kuten katalonialaisen Pelegrín Clavé y Roquén, Texcocano Felipe Santiago Gutiérrezin ja Poblano Juan Cordero de Hoyosin, Meksikossa tekemiä teoksia.
Puhtaan alueellisen identiteetin muotokuvaa edustaa José María Estrada ja suosittua teosta symboloi Guanajuato Hermenegildo Bustos maalauksineen merkittävällä psykologisella ilmaisulla.
Lopuksi, läsnä on myös ”Muerte Niña” -laji, joka on omistettu nuorena kuolleille lapsille, joita kutsutaan ”enkeleiksi” latinalaisamerikkalaisessa maailmassa.
Mitä itsenäinen Meksikon maisema on?
Pian itsenäisyyden jälkeen Meksikoon saapui merkittäviä maalareita, jotka olivat olennaisia maan maisemakoulun kehitykselle.
Tämä luettelo sisältää suurten maisemasuunnittelijoiden nimet, kuten brittiläinen Daniel Thomas Egerton, amerikkalainen sotilas ja taidemaalari Conrad Wise Chapman, ranskalainen taidemaalari ja valokuvan edelläkävijä Jean Baptiste Louis Gros; ja saksalainen Johann Moritz Rugendas, joka tunnetaan paremmin nimellä Mauricio Rugendas.
Nämä maineikkaat mestarit inspiroivat erinomaisia opetuslapsia, kuten Meksikossa asuva italialainen Eugenio Landesio; Luis Coto y Maldonado Tolucasta ja José María Velasco Gómez Calista.
Nämä maisemointimestarit ovat edustettuina Museo Soumayan Independent Mexico Landscape -kokoelmassa.
Mitä paljastaa 1900-luvun meksikolainen taide?
Eurooppalaisten avantgardien ja meksikolaisen yhteiskunnan pyrkimysten vaikutuksesta maan taide räjähti 1900-luvulla valtavasti monumentaalisten hahmojen, kuten Murillon, Riveran, Orozcon, Tamayon ja Siqueiroksen, kautta.
Museossa on kaksi Rufino Tamayon seinämaalausta ja kokoelma meksikolaisia taiteilijoita, jotka kuuluivat Tamaulipas-poliitikolle ja diplomaatille Marte Rodolfo Gómezille.
Kokoelmassa on myös teoksia Günther Gerzso ja José Luis Cuevas Meksikosta, Juan Soriano Guadalajarasta, José García Ocejo Veracruzista sekä Francisco Toledo ja Sergio Hernández Oaxacasta.
Mitä hartausleima, pienoismallit ja muistomerkit sisältävät?
1500-luvulta 1800-luvun alkupuolelle kehittynyt painotaide oli pohjimmiltaan uskonnollista, ja kuvittajat ja painajat, kuten Joseph de Nava, Manuel Villavicencio, Baltasar Troncoso ja Ignacio Cumplido, käyttivät syvä-, puu-, etsaus- ja litografiatekniikoita.
Toinen mielenkiintoinen taiteellinen työskentelyalue oli miniatyyrien ja muistomerkkien tekeminen norsunluusta tuetuilla alueilla, joista Antonio Tomasich y Haro, Francisco Morales, María de Jesús Ponce de Ibarrarán ja Francisca Salazar erosivat.
Kuinka kolikoiden, mitalien ja setelien kokoelma on 1500--1900-luvuilta?
Suurin osa Uuden Espanjan varakuntien siirtokunnan aikana rikkaista talletuksista otetusta kullasta ja hopeasta siirrettiin Espanja valanteiden muodossa. Koko Meksikossa avattiin kuitenkin useita rahapaikkoja, jotka valmistivat kolikoita, joista monet ovat yksityisten keräilijöiden ja museoiden toivomia.
Soumaya-museossa on arvokas kokoelma kolikoita, jotka kertovat numismaattisesti Meksikon historiasta, mukaan lukien ne, joita kutsutaan nimellä Carlos ja Juana, ensimmäiset Amerikan mantereella lyödyt kappaleet.
Samoin on olemassa esimerkkejä Felipe V: n hallituskauden ensimmäisistä pyöreistä kolikoista ja niin kutsutusta "pelukonasta" Carlos III: n ajalta.
Lisäksi museon perinnössä on siviili- ja sotilaskolikoita ja mitalia Meksikon toisen imperiumin ajalta ja republikaaneja Ranskan interventioajasta.
Mitä Taideteollinen näyttely sisältää?
Meksikon itsenäistymistä välittömästi edeltävään ajanjaksoon asti Uuden Espanjan varakuningas oli Yhdysvaltojen kaupallinen risteyskohde Euroopassa ja Aasiassa.
Tuona aikana Meksikoon saapui laaja valikoima esineitä, kuten lusikat, rannekorut, wieniläiset hygieniapussit, keittiövälineet ja muut kappaleet, jotka nyt muodostavat Soumaya-museon taideteollisuuden näyttelyn.
Arvokkaimpia esineitä ovat saksalaisen keräilijän Ernesto Richheimerin lusikkakokoelma, rannekoru, joka kuului Meksikon keisarinnalle Carlotalle, Maximiliano de Habsburgon vaimolle, sekä huonekalut, soittolaatikot, näytöt, kellot ja korut.
Mitä muoti- ja valokuvauskokoelmissa on?
Museo tarjoaa kävelyn maailman ja meksikolaisen muodin läpi 1700-luvun ja 1900-luvun puolivälin välillä. Voit ihailla brokaatista, damaskista, silkistä, satiinista ja sameteista valmistettuja vaatteita; mekot, miesten puvut, intiimivaatteet, korut ja asusteet.
Rituaali- ja uskonnollisten vaatteiden houkuttelevalla alalla on muun muassa kierrettyjä lankoja, paljetteja, viitteitä, punoksia, trousseau- ja maljakuvia.
Valokuvanäyttely sisältää dagerrotyyppejä, sävytyyppejä, platinotyyppejä, kollodioneja ja albumiinia 1800-luvun jälkipuoliskolta, samoin kuin kameroita, fototyyppejä ja muotokuvia suurista hahmoista 1900-luvun puoliväliin saakka.
Mihin Arte Comercial de la Imprenta Galas de México -näyttely viittaa?
Galas de México oli tärkein kalentereiden ja muiden kaupallisten kappaleiden kustantaja Meksikon ja Latinalaisen Amerikan markkinoilla, suunnilleen 1930-luvulta 1970-luvulle.
Tarrojen taiteellinen muotoilu oli maalareiden, luonnostajien, valokuvaajien ja painotalojen yhteinen työ, joka heijastui historiallisiin, folkloristisiin ja humoristisiin painoksiin, maisemiin ja perinteisiin unohtamatta aistillista tuotantoa.
Museon kokoelma sisältää tuon ajan suurten arkkitehtien tekemiä tulosteita, öljyjä, negatiiveja ja elokuvia sekä koneita, kameroita ja muita esineitä.
Mitä muuta toimintaa museo harjoittaa?
Soumaya-museo kehittää joukko taiteeseen liittyviä ohjelmia, kaukana näyttelyistään. Näihin toimintoihin kuuluu työpajoja, kuten "Maalareiden vanhemmille ja heidän lapsilleen suunnatusta" sellaisesta kepistä sirpaleeksi "- taiteen luottamuksia ja konsertteja.
Museon vierailijoille tarjoamiin palveluihin kuuluvat sokeiden ja näkövammaisten kosketuskierrokset, pääsy sertifioituihin opaskoiriin, viittomakielen tulkki ja polkupyörän pysäköinti.
Missä museopaikat ovat ja mitkä ovat niiden hinnat ja tunnit?
Plaza Loreto -sivusto sijaitsee Avenida Revoluciónilla ja Río Magdalenalla, Eje 10 Sur, Tizapán, San Ángel. Se on avoinna yleisölle joka päivä, paitsi tiistaina, klo 10.30–18.30 (lauantaisin klo 20.00). Plaza Loreton vierailijat voivat pysäköidä osoitteessa Calle Altamirano 46, Álvaro Obregón.
Plaza Carso -paikka on Bulevar Cervantes Saavedralla, Presa Falcónin kulmassa, Ampliación Granadassa, ja on avoinna joka päivä klo 10.30–18.30.
Sisäänkäynti Soumaya-museon kahdelle alueelle on ilmainen.
Toivomme, että vierailusi Soumaya-museoon on erittäin nautinnollinen ja opettavainen, toivoen, että voit jättää meille lyhyen kommentin tästä viestistä ja kokemuksistasi näissä majesteettisissa taiteen tiloissa.
Mexico City -oppaat
- 30 parasta museota Meksikossa
- 120 asiaa, jotka sinun on tehtävä Meksikossa
