Antonio López Sáenz syntyi Mazatlánin satamassa, syövän tropiikissa, ns. Koska kesäpäivänseisausajan alussa, pohjoisella pallonpuoliskolla, aurinko saavuttaa korkeimman pisteen syövän tähdistössä ja sijaitsee täsmälleen tällä rinnakkain tai kuvitteellinen viiva.
Antonio López Sáenz syntyi Mazatlánin satamassa, syövän tropiikissa, ns. Koska kesäpäivänseisausajan alussa, pohjoisella pallonpuoliskolla, aurinko saavuttaa korkeimman pisteen syövän tähdistössä ja sijaitsee täsmälleen tällä rinnakkain tai kuvitteellinen viiva.
Aurinko, mielikuvitus ja satama ovat ratkaisevia ihmisen ja hänen työnsä muodostumisessa.
Satama on ovi joko sisään- tai uloskäynnille. Matkalaukku, joka avautuu ja josta tulee tervetuloa tai jäähyväiset. Satama on kohtaamispaikka; unelmien ja todellisuuksien, voittojen ja epäonnistumisten, naurun ja kyyneleiden tullitalo.
Eri taustoista ja kansallisuudesta kärsiviä ihmisiä saapuu satamaan: merimiehiä ja matkustajia, seikkailijoita ja kauppiaita, jotka tulevat ja menevät vuoroveden rytmiin. Tässä nestemäisessä tilassa alukset, jotka on ladattu kauppatavaroilla seitsemästä merestä. Kun puhumme aluksista, herätämme kuvan valtamerialuksista ja niiden valtavista savupiipuista, rahtilaivoista ja purjealuksista, suurista lastaamiseen ja purkamiseen tarkoitetuista nostureista, veneistä, verkoista ja kalastustyökaluista sekä niiden sireenien salaperäisestä ja järkyttävästä äänestä.
Mutta satama on myös oleskelu, pysyvyys. Se on kalastajan, kauppiaan, ahtajien päivittäinen elämä, kävelyt pitkin rantatietä ja aaltojen kaatuminen; uimareita rannalla odottamassa lasta, joka rakentaa ämpäriinsä ja lapionsa kanssa linnoja ja lyhytaikaisia fantasioita.
Kaikki nämä kuvat täyttävät López Sáenzin kuvamaailman. Viittaukset baseball-peliin, sunnuntaikävelyyn, kaupungin bändeihin, serenadeihin, juhliin, mies- ja naisalastuksiin siestan aikaan ... ja juhlat jatkuvat.
Taiteilija kuvaa menneisyyden, joka on jäätynyt - mutta ihanasti - harjansa taikuudella. Hänen maalauksensa muistuttavat ikuisesti kadonneen Mazatlanin leikekirjaa, jossa hahmot, salaperäisesti, eivät ole kasvoja ja silti säilyttävät identiteettinsä taiteilijan tarkkailevan silmän ansiosta.
Ne ovat muotokuvia eilisestä, tänään ja ikuisesti; jokapäiväisestä elämästä ja nautinnosta, nautinnosta sen elämisestä.
López Sáenz luo oman maailmansa, ystävällisen maailman, jossa ei ole taisteluja, juoppoja tai prostituoituja. Kirjoittajasta tulee osa maalausta, toissijainen päähenkilö, joka todistaa jo alasti, jo vanhalla polkupyörällä, mitä maalauksessa tapahtuu.
López Sáenz kronikoi kaupunkiaan Mazatlánin satamasta, joka sijaitsee syövän tropiikissa, mutta se on trooppinen alue, jossa aurinko paistaa hyvänlaatuisesti ja armollisesti.
Hänen maalaustensa kova ja kova auringonvalo suodatetaan, johdetaan suodattimen läpi, ei pala; hänen hahmonsa eivät anna vaikutelman hikoilusta, ja näemme monia heistä auringon säteissä pukeutuneina takkeihin ja solmioihin häiriöttömästi.
Hänen palettinsa on erittäin rikas pehmeillä väreillä, jotka eivät vastaa todellisuutta, Mazatlánin paahtavaa aurinkoa, miksi?
Se on hyvin henkilökohtainen näkökulma kysyjälle. Minulla on valo, joka on oma valoni, joka valaisee maailmaa. Se on Mazatlánin valo ja sen asukkaat tunnistavat sen ja tuntevat sen hyvin. Työssäni on hopean tai kalkin pölyn kaltainen valo. Oma taloni on valkoinen, seinät ovat valkoisia. Ei ole minkäänlaista sisäpiiriä.
Sosiaalinen kritiikki ei näy hänen maalauksessaan, mutta se on perhekroonika ystävistä, sukulaisista ja kaupungin ihmisistä. Pidätkö itseäsi kaupungin kronikkona?
Minut on juuri nimetty "Mazatlánin kaupungin ja sataman graafiseksi kirjoittajaksi", ja kuulun "Colegio de Sinaloa" -ryhmään, joka koostuu kymmenestä arvostetusta sinaloalaisesta henkisen ja tieteellisen toiminnan eri aloilla.
Milloin kiinnostuksesi taidetta ja maalausta kohtaan syntyi?
Lapsuuteni vietettiin rannalla. Siellä soitin ystävieni kanssa. Pidin tuntea ja leikkiä aalloilla märän ja sileän hiekan kanssa. Se oli ensimmäinen kankaani. Eräänä päivänä otin kepin ja aloin piirtää miehen siluettia. Mikä ilo pystyin tekemään sen! Rannalta hän löysi värillisiä kiviä, kuoria, levää, puupaloja, joita kiillotettiin aaltojen tulolla ja menemisellä. Vietin aikani maalaamalla ja tekemällä savihahmoja. Varttuessani tunsin tarvetta omistautua taiteelle, mutta tuolloin Mazatlánissa ei ollut ketään, joka voisi ohjata kutsumustani; vanhempani saivat selville, mutta heillä ei ollut taloudellisia valmiuksia lähettää minua opiskelemaan pääkaupunkiin, ja tuli päivä, jolloin minun piti osallistua elatusapuun. Isäni oli varastopäällikkö, ammatiltaan tullivirkailija ja ollut yhteydessä satamaan saapuviin aluksiin. Hän päätti, että hänen pitäisi työskennellä lastauslaitureilla. Aloin työskennellä ala-asteen koulusta ja rakastin ikuisesti suuria aluksia, jotka näkyvät kankaissani: "Rakkaus maisemaan, jossa olet syntynyt ja asunut lapsuudessasi".
Maalauksissasi hahmot pienenevät, pitenevät, tulehtuvat, mikä on niiden tarkoitus?
Sen lisäksi, että olen maalari, olen myös kuvanveistäjä, ja he selittivät minulle, että siksi annan tuon äänen hahmoilleni. Minulla ei ole tarkoitusta. Se on henkilökohtainen ilmaisuni. Olin myös nuori ja avantgardistinen, kunnes oli aika määritellä itseni taiteellisesti ja huomasin sen, kun ihmiset alkoivat hakea työtäni. Hahmoillani ei tarvitse olla silmiä, suua tai hampaita halutun vision välittämiseksi. Pelkkä levyn läsnäolo sanoo: "Olen kiimainen, koronkiskoja, kiva." Se on todellisuus, mutta se on minun muuttama todellisuus.
Seitsemäntoista vuotiaana López Sáenz matkusti Meksikoon opiskelemaan maalausta Academia de San Carlosiin, joka sijaitsi tuolloin vuonna 1953 kahden korttelin päässä kansallispalatsista. Hän opiskelee muovitaiteen ja taidehistorian maisteria. Se on siellä, kaupungin vanhassa osassa, jossa hän löytää Meksikon markkinoiden viehätyksen, niille tyypillisten värien, tuoksujen ja makujen taika. Hän asuu erittäin vaikeissa taloudellisissa olosuhteissa ja oppii taidemaalarin kaupan hyvin.
López Sáenz on esittänyt työstään Sinaloa, Nuevo León, liittovaltion piiri, Jalisco ja Morelos. Samoin hän on järjestänyt näyttelyitä Washingtonissa, Detroitissa, Miamissa, Tampassa, San Franciscossa, San Antoniossa, Chicagossa, Madridissa, Lissabonissa, Zürichissä ja Pariisissa. Vuodesta 1978 hän on Estela Shapiro -gallerian yksinomainen taiteilija. Vuonna 1995 hänen edustavin teoksensa oli esillä Palacio de Bellas Artesissa ja viime vuonna hänelle myönnettiin apuraha Kansallisesta kulttuuri- ja taiderahastosta.
Lola beltran
"Meksikon laulun kuningatar" syntyi El Rosarion kaupungissa Mazatlánin eteläpuolella. Paikan kirkon edessä on hänen muistomerkki, ja atriumissa, keskellä puutarhoja, hänen hautansa. Lolan perhekodissa voi käydä katsomassa muotokuvia laulajan eri aikakausista, palkintoja ja ympäristöä, jossa hän kasvoi.
Lähde: Aeroméxico Tips No. 15 Sinaloa / kevät 2000
